中轴戏韵相遇科技潮流 北戏以青春之力传国粹新声

片场直击：中轴线为纸 戏曲为墨

那场正在上演的, 是一场于钟鼓楼跟景山的红墙黄瓦之间展开的, 传统戏曲与数字科技的深度碰撞。北京戏曲艺术职业学院牵头实施的《北京中轴线戏曲微视频制作与推广项目》, 是要以青春视角和科技手段活化非遗文脉的, 它在2026年5月正式进入拍摄阶段。微视频导演张忠透露, 该项目筹备历经一年半时间, 最终确定下“四季流转、十二节气”这条主线, 还会把中轴线地标跟生旦净丑四大行当经典身段相互融合起来。

于北戏少儿剧场的拍摄现场之中, 有着百余人共同协作奋战着作战, 那是由36名专业主创带队的, 并且还有近100名学生全程都参与进来了。张忠朝着记者表明说, 片场便是极具效用且最为恰好的“师徒制”课堂呢: “往昔的时候, 存在着一些学生上台之际表现出不自信的状况, 朝着镜头就会显得很拘谨, 然而现如今, 镜头前面的那种分寸感已经被锻炼培育出来了。”从分镜头进行精细打磨起始, 直至现场调度环节, 整个流程都是进行实战演练的, 这使得学生们能够跳脱出纯粹的理论范畴, 切实且扎实地掌握住影视技能。

科技破界：52个传感器 留住戏曲“指尖神韵”

“戏曲讲究着‘一招一式皆神韵’这一情形, 指尖那儿的弧度、水袖进行翻飞的这些细致活儿借着科技手段去呈现会显得更精准。”技术人员郭传凤朝着记者予以介绍。此次的项目摒弃掉传统拍摄方式, 采用了穿戴式惯性动作捕捉设备, 每个关节都配备有传感器, 全身一共有52个点位, 能够精准捕捉戏曲细腻动作, 精度达到95%以上。

郭传凤进行对比时这样讲道: “以往光学捕捉需要固定场地, 而如今这套设备十分钟便能够布置妥当, 在走廊、古建当中都可以进行拍摄, 后期稍微修整一下就会非常完美。”前沿科技使得戏曲传承告别了“口传心授”的方式, 朝着“数据留存、标准传承”的方向发展, 让国粹之美能够永久留存, 并且代代都可以学习。

青春成长：片场实战 比课堂更“接地气”

北戏影视表演系大二学生刘冉向记者分享收获, 表示课本里边的场记和剪辑全都是理论, 只有到片场实际操作一番, 才能够明白什么才是真正的功夫。她坐在监视器的后面, 一条一条的去记录拍摄的内容, 还跟随剪辑老师学习格式的转换以及素材的拷贝, 直接表明这是实实在在的剧组实战, 其呈现出节奏快速、要求严格的特点。

身为戏剧影视表演系的学生胡天阳, 以摄影助理的身份, 全程进行跟拍, 从而摸熟了各类设备。她着重强调了团队协作具备的重要性, 说道: “搬运器材、调节焦点、打板场记看似简单, 然而丝毫偏差都不被允许。”有两个年轻人, 在片场逐渐褪去青涩, 从实操技能方面, 到团队意识层面, 均获得了质的提升。

文脉传承：建库留根 培育传承新人

北京戏曲艺术职业学院院长吴蕾向记者说明, 项目并非仅仅是拍摄两部微视频, 而是还要构建戏曲艺术图谱资料库, 培育复合型人才, 以此让国粹能够“留得住、传得开”。该项目已经入选文旅部提质培优实践创新项目支持名单, 北戏依靠“校内教授+企业赋能+师生团队”模式, 对接课堂与片场。

把戏曲艺术图谱资料库构建起来, 这是项目核心成果当中的一个, 这个库存里有的素材有8K影像、三维动作数据、创作脚本等, 能完成戏曲全行基本功法数字化采集, 在国内这属于首次系统性的, 它填补了行业那里边的空白。吴蕾讲了, 以后北戏会完善数字资源库, 弄出中轴线戏曲IP并进行打造, 把微视频创作推动起来, 给戏剧振兴培养能够担当重任的人才。

光影落幕 文脉绵延

此番于中轴线旁边展开的创作践行, 属于传统跟现代之间的对话, 是文化与科技的共同生长, 它凭借青春的力量去激活古老的戏曲, 借助数字技术来留存文化的根脉。截止到2026年5月28日, 该项目已然步入后期制作的阶段, 预计在暑期面向公众进行展映。

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